徐悲鸿《紫竹观音》亮相北京诚轩2016秋拍

时间：2016-11-02 16:32 来源：新浪收藏

Lot 138 　　徐悲鸿(1895-1953) 紫竹观音　　

立轴设色纸本　　

76.7×32.5 cm。约2.2平尺　　

展览：“南洋华园藏画—亚洲重要私人收藏近现代书画”，(香港)保利艺术空间，2013年4月　　

出版：《南洋华园藏画》图版13，北京保利国际拍卖有限公司，2013年4月　　

《张大千•十方大士》第132至133页，(台北)艺术图书公司，2015年8月　　

徐悲鸿的水墨人物画，多写现实中的人物肖像，或取自历史故事，神话传说题材极少，宗教人物则更为鲜见。此幅《紫竹观音》是为友人祈福而作，应绘于徐悲鸿在重庆时期，即1942至1946年之间，是其为数不多的流传至今的宗教人物画作之一。　　

徐悲鸿并不信仰佛教，但他虚怀若谷，与佛教界人士保持友好的往来。旅居星洲期间，徐悲鸿爱到佛教居士林与人酬酢，而最广为人知的，则是与广恰法师的交往，他甚至在赠广恰的画竹图中以“方外弟悲鸿”自称，更曾受其所嘱，为弘一法师造像。从中皆可见徐悲鸿对佛教人士的礼遇之心，所作观音像，亦是极尽虔敬。　　

据资料显示，1939年2月19日，即观音生日时，徐悲鸿曾作三幅白描观音大士，这也是目前所见他最早的观音画作：一幅赠广恰法师，一幅赠黄曼士夫妇，一幅自留。之后便罕有关于徐悲鸿作观音像的记载。由此可知，观音大士属偶一为之的题材，画家并不轻易为人作，故殊为难得。他在创作时怀抱虔诚之心，三幅观音像皆用白描法，没有背景渲染，观音取站姿，侧身赤足立于莲座上，手持竹枝，衣袂飞扬，题款亦恭谨。　　

是幅《紫竹观音》画面重心偏左，观音侧身交脚坐于莲座上，一改常见的站姿样式，手中的竹枝易为净瓶，身后是一丛幽篁，周边以水气充足的淡墨渲染出坡地，营造出一方超逸净土。观音采用白描法，仅头发、双眸、莲座略点染;衣纹线条灵动波磔，刻画出服饰的宽博与轻飘的质感;面部和双手的刻画以西画技法，人物具有典型的徐氏开脸，英气中透出淡然，似乎来自于现实，又恬淡出尘。竹丛用紫、青、墨色涂抹，兼以浓淡显出透视，竹枝摇曳婆娑，似有清风微拂。据称徐悲鸿极为喜爱佛教居士林的竹子，曾在那里对竹作画，他将观音置于竹林中，或许也与此经验相关。　　

上款“楷元”即王楷元(1911-1980)，湖北黄陂人，1943至1945年底任重庆《新民报》资料社主任兼副刊编辑，徐悲鸿在此期间多次在该报发表文章，此作亦应是当时的馈赠。　　

张青莲旧藏。张青莲(1908-2006)，江苏常熟人，无机化学家，中国科学院院士，曾执教于西南联大等校，为中国稳定同位素学科的奠基人。

Lot 140 　　弘一(1880-1942) 碑体四言联　　

立轴水墨纸本　　

143.5×35.4 cm。(2) 约4.6平尺(每幅)　　

清末碑学风气盛行，弘一自少时即浸淫其中，尤其是《张猛龙碑》、《爨宝子碑》等北碑，对其影响甚深。是联为其出家之前的典型碑体书法，据风格判断，大约作于1910年代前期。署“息”款，1912年，弘一易名为李息，故又知此联当不早于是年。　　联字结体工整，运笔沉着稳健，点划颇具质感及力度，其字形偏长，应与他早年参酌的黄庭坚行楷书有关，气度雄浑，富于阳刚之美，实属弘一早年碑体楷书的佳作。裱边古雅，与书联相得益彰。　　

1912年，弘一开始执教于杭州任浙江两级师范学校，课余参加南社，时常与社友雅集，又同友生组织“乐石社”，研讨金石，但已隐然有出世的想法。联语内容取自陶渊明《时运•其四》，充满浪漫的隐逸情怀，与他当时的心境不无关系。